Née en 1977 dans les Hauts-de-Seine, je suis une artiste autodidacte qui peint principalement à l'acrylique. Mes œuvres sont souvent inspirées par les femmes, leurs histoires, leurs blessures, leur force et leur liberté.

Chaque visage raconte quelque chose. Une émotion, un souvenir, une révolte silencieuse ou une lumière intérieure. J'aime capturer ces instants fragiles où la douceur côtoie la puissance.

Mes toiles sont comme les murs des vieux quartiers de la région parisienne de mon enfance: usées par le temps, marquées par les histoires qu'elles ont vues passer.

Ces façades décrépies, chargées de mémoire et de mélancolie, sont pour moi une source inépuisable d'inspiration. Elles portent en elles la beauté des cicatrices du passé, la poésie de l'imperfection.

Dans mes œuvres, la féminité se mêle à cette texture brute et historique comme ces murs fatigués mais debout, témoins de vies cabossées et de rêves persistants.

Très attirée par l'écriture, j'intègre régulièrement du lettrage, des mots ou des fragments de messages dans mes compositions. Ils apparaissent parfois clairement, parfois comme des souvenirs effacés, participant à la narration de chaque œuvre.

J'aime expérimenter différentes techniques et la matière occupe une place essentielle dans ma démarche ; j'aime la toucher, la construire, l'abîmer parfois, pour lui donner davantage de vie.

Egalement passionnée par la photographie, elle influence mon regard et nourrit la création de mes personnages.

Je suis incapable de m'enfermer dans un style unique ou une méthode figée. J'ai besoin d'explorer, de mélanger les techniques, les univers et les émotions. C'est d'ailleurs de cette diversité qu'est né mon nom d'artiste : Eklektik.

À travers mes portraits, je cherche avant tout à raconter des histoires humaines et à révéler la beauté que l'on trouve dans les failles, les contrastes et les émotions imparfaites.

Toutes les œuvres présentées dans la boutique sont des créations originales, réalisées entièrement à la main dans mon atelier. Chaque toile est signée et accompagnée de son certificat d'authenticité.

Parfois, je choisis volontairement de ne pas vernir mes œuvres afin de préserver l'aspect brut de la matière, les reliefs et les textures qui participent à leur identité.

Artiste dans l'âme, j'aime à penser que l'art rend le monde plus beau.